누군가는 “적어도 뽕짝 한 두곡을 1 절부터 3 절까지 부를 수 있어야 한국인

으로 인생을 말할 자격이 있다”고 했다.

한국 가요사에서 불멸의 이름이 하나 있다면 일제 강점기때부터 70 여년간

작사가, 가수,한때 작곡, 극작가로도 활동했던 반야월 선생(1917-2012)으로, 가수

진방남, 기타 여러가지 다른 예명, 필명으로 활동하였다.

적어도 5,000곡  이상을 발표 하였다고 알려 졌으나  수많은 예명으로 발표,

정확한 추적이   힘들 듯하다.

“노래하자 하르빈, 춤추는 하르빈, 아카시아 숲속으로 꽃마차는 달려간다”

로 시작되는 만주 유랑시절의 힛트곡 꽃마차(나중에 하르빈을 서울로

바꾸었지만), 6.25 때 미아리 고개에서 어린 딸을 잃고 쓴 “단장의 미아리

고개” 등의  가사, 그가 가수로 부른 “불효자는 웁니다”, 해공 신익희

선생 서거때 많이 불려 졌던 “유정천리”----등  그가 작사, 또 불렀던 많은 노래

작품들은 한국 민족의 역사를 이야기 해주고, 한국 사람의 생활시(生活詩)라고

불러도 모자람이 없을듯 하다.

문학,미술, 음악 어떤 정통 예술가보다 아마도 더 많은 사람들에게 기쁨과

위안을 주었을 것이 틀림 없음으로, 최근 말썽으로 유명해진 어떤 유명 시인,

소설가, 영화감독, 연출가들 보다 더 진솔한  예술가로 추앙해도 잘못이 아닐

것이다.  Bob Dylan 같이 노벨상은  못 받겠지만, 앞으로 한국 정부는 이런

분들의 사후 이런 삶에 걸맞는 예우를 해야되지 않을까??

반야월 씨는 한국 곳 곳에 가장 많은 “노래비”를 갖고 있는 예술가이다.

오늘 같이 봄비가 오는 저녁에는 “유성기(留聲器)”에  나팔 스피커 앞

강아지 한마리 앉아 있는 그림있는 그 옛날 “빜터 레코드”를 걸어 놓고,

“손목인”의 아코디온 반주로  흘러나오는 칙칙한 음색의 뽕짝 한 곡이라도

들을  일이다.